我的西洋畫老師韋勁敏先生

韋勁敏,1963年生於廣西平南縣

中國美術家協會會員

香港美協會員

中國畫學會(香港)會員

現為香港文化藝術交流協會主席

中國石齊藝術研究會副會長

亞洲畫家聯合會常務副主席

香港美術研究會副主席

世界華人藝術家協會副秘書長

中國歸國華人藝術家協會常務理

1982年 畢業於廣西玉林師範專科學校美術專業

1985—1987年 於北京美術院校進修

2002年 於北京畫院石齊工作室進修

2009年 結業於清華大學美術學院石齊新中國畫高級研修班。

1992年 獲當代國際書法精品展優秀獎 

（北京．中國歷史博物館）

1999年 入選第九屆全國美術作品展覽 

(中國美術館)

2000年 獲中華魂全國書畫藝術大展優秀獎

（北京．中國歷史博物館）

2004年 入選第二屆李劍晨獎水彩畫雙年展 

(江蘇省美術館)

2005年 入選香港藝術雙年展(香港藝術館)

2005年 中國實力派畫家赴香港邀請展 

 (香港大會堂展覽館)

2006年 活力香港 － 韋勁敏、凌釩畫展 

(香港文化中心)

2007年 兩岸三地中國畫名家提名展 

(香港中央圖書館展覽館)

2008年“永遠的奧運 — 奧林匹克史詩畫展”

(中國國家畫院展覽館)

2008年 絕色風荷 — 當代中國畫名家作品展 

 (杭州西湖博覽會博物館)

2008年 獲首屆桂港澳臺書畫名家作品展金獎 

 (桂林博物館)

2009年 獲廣西壯族自治區美術作品展優秀獎

 (廣西壯族自治區博物館)

2009年 入選第十一屆全國美術作品展覽

 (汕頭市林百欣國際會議展覽中心)

2009年“輝煌60年”— 當代中國畫名家邀請展

 (福州．福建省美術館)

2010年〈中山．香港優秀水彩畫家作品交流展〉

(香港雲峰畫苑)

2011年 水墨雙城 — 第三屆港深水墨藝術交流展 (深圳畫院展覽館)

2012年 港．澳．滬水彩畫家提名展 

(上海全華水彩藝術館)

2013年 中國當代水墨同盟展 第一回．徐州 

(徐州尚文堂美術館)

2014年 入選第十二屆全國美術作品展覽 

 (遼寧盤錦 遼河美術館)

2014年 中國畫學會香港首屆會員作品展

 (深圳關山月美術館)

2015年 水墨家園．嶺南國畫名家作品邀請展 

(廣州藝術博物院)

徜徉在色彩與心靈之間

— 走進韋勁敏的藝術世界

李柰(中國藝術評論員)

某個夏日的下午，陽光格外充足，街邊的一角沐在這片光裡。似乎沒有風，藍白相間的遮陽篷迎著太陽，發出奪目的亮，遮陽篷下是悠閒的桌椅，椅子上沒有人。但有人從這裡經過，匆匆的，留下一個燦爛的背影… …

某個夜晚，辛苦了一天的人們走出工作間，三三兩兩地聚到街頭的小餐館內，在輕言碎語中放鬆著身心，享受一天裡難得的休閒。橘色的燈光投在他們的臉上、身上，亮亮的、暖暖的，是喧囂之後的一點輕撫… …

跑馬場上，賽手緊貼著馬背與時間賽跑，吶喊助威的人群在時間與空間的疾速摩擦裡向後消失著。跑在最前面的,是一匹剽悍的棗紅馬… …

這些，都是韋勁敏的創造，是韋勁敏筆下的國際大都市 ─ 香港。從這些畫面中，你最直接、最強烈的感受是 ─ 陽光。但這陽光不是亮在天上，而是亮在畫家的心裏。它就像響在清晨裡的火車笛聲，不纏綿、不萎靡、不斑駁、不娓娓道來，而是直率、健康、簡潔，充滿了勃勃生機。

就我對香港的認知來講，我總覺得十個人畫香港會畫出十種樣式、十種心情。因為香港實在是 一個神奇的所在。遠景，被三面青黛的山擁著，另一面是湛藍的水，給人“躲進小樓成一統”般的陶然；中景，林林總總、高高低低的建築搭起了雀巢樣的輪廓，又 被車水馬龍點綴著，是“小樓”裏的精彩；近景，建築與建築擠出的街巷蜿蜒曲折，街邊的店舖、車站熙熙攘攘，建築上大大小小的玻璃窗掩著一次次奮鬥、一段段 生計、一個個故事……

韋勁敏選擇了以近景入畫。因為在他的心裏，這才是真香港，是“東方之珠”的脉，它們雖然最普通、最平凡、最瑣碎，但卻最生動、最真實、最親切。

但是對于這一層普通、平凡與瑣碎，從創作的角度說，韋勁敏有著自己非常獨到的理解。他收入筆低的，大部分是生活中的某個細節，像一部書的某一個自然段。有趣的是,他畫細節，却偏偏不用細膩的手法。看他的畫，單純、放達，色彩艷麗。畫中的每一個色塊都昭示著畫家落筆的果敢與肯定，大小色塊排列出的，是香港的擁擠、喧囂與流動，很帶有印象派的成分。尤其給人印象深刻的，是流動狀態的高速化。韋勁敏熱心于表現高速，因為那正是香港的節奏，是香港國際化大都市發展的核心特徵，也是畫家潜意識裏異常 崇尚的節奏。由此可見，韋勁敏的香港題材是以小見大的，從細部著手，却抓住了香港的靈魂。看他的賽馬系列作品，看他的街頭巷尾系列作品，都有一種速度的、 移動的感覺，仿佛畫家落下最後一筆時，也是拍攝者摁下快門的那一刻，所不同的是，這個拍攝者不是靜止地端著相機，而是緊緊地追隨著移動的拍照對象，拍下的，是鮮鮮亮亮、光彩流蕩的一瞬。這與當今許多畫家先拍照、再臨摹照片的做法正好相反，也因此殊為難得。

韋 勁敏對香港近景的解讀既新鮮且生動，香港的大街小巷恰似香港的血脉，終日過往的人流、車輛正如奔涌在這血脉之中的新鮮血液，每天刷新著香港，講述著香港的 生命狀態。選擇這個角度入畫，使韋勁敏準確并結實地扣住了香港的脉搏，因此，他筆下的香港才青春、才熱烈、才明媚，最重要的，才充滿著律動與激越。韋勁敏 說，香港的魅力正在于細節的燦爛。

然而，韋勁敏的畫風是多樣的，所涉獵的畫種也是多樣的，水彩、水粉、油畫、丙烯、中國畫、素描、速寫并舉。如果說，他筆下的香港帶有西方的印象和東方的寫意色彩，那麼看他的馬灣漁村、看他的甘南寫生則又是一番天地了。

韋勁敏的家鄉是廣西。那是一塊有著世界上最美麗的風光的土地。蒙上蒼的格外垂顧，這塊土地似在靈秀中浸過一般，山縹緲、水空蒙，頗像一幅氣韻生 動的中國山水畫。在這幅山水畫的滋養下，韋勁敏順理成章地愛上了繪畫。從小到大，他沒有辜負家鄉靈山秀水的滋養，日課美術基本功，一心一計地摸索著通向藝 術殿堂的路徑。直到考取廣西玉林師範專科學校美術專業，他算真正開始了以畫筆討生活的生涯。在玉林師專的那段時光，他最難忘，也最興奮。在那裏，他結識的 畫種和流派粲若星辰，這些畫種、流派以迥異的魅力給他的心插上了翅膀 ─ 他要掌握更多的技法，他要表達更豐富的情思，他要飛得更高、領略更廣闊的天空。于是，1982年從廣西玉林師範專科學校畢業後，他選擇了赴京進修。

石齊，他在北京進修的恩師，給他澎湃的熱情加了一個坐標，幫他在繁蕪的選擇中理出了一個方向。在石齊身邊，韋勁敏像一塊海綿，近乎貪婪地吸收著與藝術創作相關的各類養分。他開始了素描與色彩并行、國畫與西畫兼修的藝術歷程。

觀韋勁敏的中國畫，影影綽綽地有些老師的影子 ─ 那耀眼的色彩，那徘徊在具象與抽象之間的造型，那看似隨意實則用心的塊與面的經營，若隱若現地，是老師授教的痕跡。不過，韋勁敏沒有承繼石齊的天馬行空式的縱橫奇肆與遺形取神，而是放中求斂，因為于中國畫，他更愛形神兼備。他自己覺得，從石齊先生處學到更多的，是獨立觀察的能力，是堅持寫生的毅力，是努力貼近老師再努力脫出老師的功力。對于恩師的教誨，韋勁敏一直心存恭敬與感念，他說：“假如老師是一桶水，他指給了學生一條河；假如老師是巨人，他把學生放在了自己的肩膀上。”這，是他赴京從師的最大收獲。

我倒覺得，韋勁敏從石齊先生那裏承襲的最重要的品質，是從不使自己停留在某一個點上，即使在創作最順利、最得心應手的時候也是如此。他不斷給自己制訂新計劃、提出新要求，比如，為了豐富修養、拓展眼界、充實作品的精神含量，他不斷嘗試用多種語匯進行創作。此舉當可視為承襲恩師品質之一種。

至 此，再來品讀韋勁敏的馬灣漁村系列作品和甘南寫生系列作品，讀出的自是另一番眼界和精神內涵了。無論水彩還是素描，馬灣漁村系列都是畫家又一種心境的表 達。如果說他筆下的香港是一群嘰嘰喳喳快樂跳蕩著的音符，那麼馬灣漁村系列就是這些快樂音符中的一個休止。著名美術評論家邵大箴說：“美學，感覺學也。” 馬灣漁村給觀者的感覺是舒緩的，靜謐的，帶著些淡淡的魚腥，就像一首首恬淡、抒情的散文詩。而在畫家，這感覺該是他心靈深處最温馨的一角。甘南寫生系列所 呈現的，則是畫家心中一段帶著些許憂傷的燦爛情緒。在韋勁敏筆下，甘南的陽光異乎 尋常地亮，亮得灼人眼目，畫家用淡而又淡的色彩表現這亮，看似輕描淡寫、得來全不費功夫，但我覺得，其實是煞費經營的。更費經營的，是關在明亮屋簷下的古 宅門，畫家對甘南的古宅門情有獨鐘，并不惜筆墨地鋪陳刻畫。在他眼裏，那些細碎的木紋與古老的鐵環講述的，是那麼久遠、那麼漫長的故事，而且是能撥動他心底深處的憂郁之弦的故事……

韋勁敏眼裏的世界是燦爛的，韋勁敏內心的世界是豐富的。這是我讀韋勁敏畫作的最强烈的感受。

作品欣赏