昨天已介紹了玻璃藝術,直至今天,講座一浪接一浪。無錯,今次不是玻璃藝術,而是彩墨藝術。穿著白色褸的男人是 林天行 先生,號大也堂主,他講解介紹他有很多種作品一事。
除了解畫部份之外,還有他特別提到他最愛的西藏。林天行自1999年開始先後三次入藏,今次的畫展以「天行.西藏」為題,展出百多幅有關西藏的現代水墨畫,著墨點全不聚焦在藏人和他們的生活身上。他的筆桿,對準了西藏懾人的風景,大筆揮灑把肉眼所見、內心所感的,一一流露在畫紙上。 他特別提到,第三次入藏是為了尋找古格王朝遺址,當他與「它」遇上時,感情更一發不可收拾,甚麼技巧和方法通通都拋諸腦後。「我到達阿里地區的古格王朝遺址時,已情不自禁。繪畫時非常激情和澎湃,完全沒有經過思考,一心只想把當時所見的,如札達土林、托林寺邊已風化了的古塔,還有滔滔不絕的象泉河,三百六十度全方位地把所見之物畫出來……當中有些地方當然加添了想像力,這寫生方式比較個性化、創造性。」 自首度赴藏後,林天行不但對西藏一見傾心,得悉古格王朝之遺址「貌美」,更早已令他悠然神往。談起古格王朝遺址,他難掩興奮之情:「到這裡首要看壁畫,其次欣賞風景。古格王朝的皇宮內有四幅壁畫,技巧非常精湛,色彩鮮麗……」總結八年三次進出西藏畫畫,跟繪畫其他畫作有何分別? 林天行感受至深,他說:「中國的山水畫家是皴法,離開皴法就等於沒有山水,皴法就好像西方色彩一樣,沒有色彩又怎樣表現呢?」這次展出的作品分為三個系列,包括「神山聖湖系列」、「寺院系列」和「寫生系列」。 「西藏的陽光猛烈,把物件照到雪白一片,合上眼卻是黑黑的……中國畫講究線條,但這裡呈現的是一片片的黑色或白色,互相對比,或者不同的組合;寺廟是很耀眼的紅,在傳統的中國畫裡,這種紅是用不上的。」林天行述說這次展出畫作的特色,我們不難發現他用上樹膠水彩作畫,突出色彩之間的對比,同時也表達了層次間的衝突。西藏,令他患上高山症,令他苦尋名醫三年求醫治,今天身體雖已痊癒得七七八八,但已無復當年勇;未來,他還會繼續畫下去。
最後,我們正在上課時看 林天行 先生親手繪畫,而兩幅圖都是他畫的。跟著,不少同學發問關於彩墨的問題,大家也相當投入啊!